這篇論文主要介紹的是馬克思社會形態理論在影視藝術的應用的內容，本文作者就是通過對馬克思社會形態的相關內容做出詳細的闡述與介紹，特推薦這篇優秀的文章供相關人士參考。

　　關鍵詞社會形態理論;方法論;影視藝術;美學

　　人類對社會的認識水平，隨著文明的不斷發展與進步而得到提高。馬克思的社會形態理論及其方法論與影視藝術領域的結合，使我們認識社會更加具象與深刻，影視作品中的藝術性表達，間接表現了創作人員對社會認識的思考，也表現著影視作品對受眾認識社會的影響。

　　1馬克思的社會形態理論及其方法論

　　社會是一個復雜的有機體。人類文字語言的出現與發展，為記錄事件、表達思想、認識社會等發揮著重要作用，人們逐步對經濟、宗教、教育、軍事、文藝等各領域產生著深刻的認識與理解。而這些領域共同構成社會，從不同層面反應著社會，了解一段歷史社會，我們便可從其一領域得到認識，但這樣的認識又是不全面的，只有將各領域結合為統一的有機體，才能夠更科學地認識社會。社會是“一切關系在其中同時存在而又互相依存的社會有機體”，[1]“社會不是堅實的結晶體，而是個能夠變化并且經常處于變化過程中的有機體”。[2]就是因為這樣的變化，從而也影響著各領域的或明顯或微弱的變化。我們對目前的社會語境的有意識地關注，會對雖然不依賴人類意志而轉移的社會發展，而對其提前做出預判和準備。馬克思的社會形態理論將社會根據不同劃分標準分為經濟社會形態和技術社會形態，將社會以生產關系的性質為標準劃分為經濟社會形態，以生產力和科學技術發展水平以及與此相適應的產業結構劃分為技術社會形態。方法論即關于方法的理論。社會是復雜的有機體，在分析某一具體的領域時，我們有多種多樣的角度與方法。當今學科深度分化，不斷細分著不同學科不同專業方向，這也體現著方法論的重要作用，雖然領域不同，但其都有獨特(具體性原則)且共同的分析與認識的方法。在認識過程中，我們需要用冷靜客觀的角度，將其視為統一整體而又不脫離具體問題具體分析的具體性原則，以不斷發展變化的視角，追求人類在認識上的對求真善美的探索與認識。

　　2鑒賞影視藝術的角度與方法

　　上文提到，人類語言文字的出現使用和發展為人類文明發展及對其的認識提供了強大的推動力，那么影視藝術作為另一種語言——視聽語言，同樣對各領域產生著影響，通過這種具象的視聽語言可以為記錄事件、表達抽象想法、認識社會起到更好的作用。羅伯特·C·艾倫和道格拉斯·戈梅里在其著作中指出，“電影的發展包含了電影作為特殊技術體系的變革、電影作為工業的變革、電影作為視聽再現系統的變革以及電影作為社會機構的變革”。[3]社會是個復雜的有機整體，在影視藝術的鑒賞活動中，也要把它視為一個整體，處于影片語境的整體，影片內部各元素之間相聯系的整體。

　　2.1電影與技術

　　電影是科學技術的產物，因為技術的發展，才有了我們所熟知甚至發展為一門藝術、一門學科的電影。近代社會經歷了蒸汽、電氣、電子時代等技術社會形態，每次技術的進步都會促使社會進步，電影也一樣。光刻攝影法、達蓋爾式攝影法、卡羅式攝影法等技術的不斷發展與進步，都為電影技術的誕生奠定著基礎。從開始易燃的賽璐珞膠片、輕薄便攜式膠片到計算機技術和數碼相機的出現與進步，這些技術的發明，是為了滿足人類生活更加便捷，是生產力提高的一種隱性表現。攝影師不用帶著厚重的膠片進行攝制，也不用擔心膠片自燃和更換膠片。現在的數碼相機，只需要一張小小的卡片，就可以儲存大量的照片和視頻。科學技術的進步也極大地便利了剪輯師，他們不用在膠片上進行剪輯，現在通過數字技術的非線性剪輯，就可以對素材進行任意的剪輯和創作。由此可見，技術社會形態對電影產生著影響，同時，電影技術的發展，也側映著技術社會形態，社會中出現了與生產力和科學技術發展相匹配的產業機構，如生產、發行、放映一體化的制片公司。

　　2.2電影與經濟

　　電影的出現一開始就伴隨著商業性質，人們需要花錢才可以觀看影片。中國早期的影片放映是伴隨著其他休閑形式出現的，比如茶館里，在雜技、戲曲、相聲等節目中夾雜著播放一些短片，這種商業性質體現著電影與經濟發展密不可分的聯系。電影開始作為一種吸引別人眼球的雜耍商品出現，通過滿足受眾對這種新奇玩意兒的好奇心，以及吸引受眾視覺上的刺激來賺取利益。但很快受眾對這種新奇玩意兒并不感到新奇了，電影制作人員為了賺取利益，只能通過其他方式來使觀眾買座，電影制作人員發現了電影的敘事功能，從敘事上的跌宕起伏吸引著受眾心理上的注意和關注。藝術電影雖然在試圖與商業性脫鉤，但它始終也無法脫離整個經濟語境，藝術片《地球最后的夜晚》因其在營銷策略上的成功，“騙取”了很多受眾的錢，也因影片藝術上的表達，使得受眾看完后一頭霧水，心理也會對藝術電影造成排斥感，心理期待與心理獲得相差太多，有時會影響一個類型電影的后期放映，自然后面觀眾也會對這類電影小心翼翼而不買座了，所以商業性也需要考慮長遠發展。上面說到的是受眾對電影這一商品的貨幣投放過程，受眾花錢觀看電影，貨幣投入到新的影片制作，產生貨幣流通，出現作品的制作與再制作，促進著電影行業的持久發展。這都充分體現著馬克思社會形態理論的經濟社會形態，在生產實踐中完成產品的生產、分配、消費等環節。在20世紀五六十年代，美國電視產業發展迅猛，逐漸對電影業產生威脅，電影制作人員被迫制作一些電視所攝制不出的類型影片，比如歌舞片、西部片等，電視雖然放映電影效果較差，但也可以放映電影，出現了電視電影，專門拍一些場景較為固定的、場面不大的情景電影。電影產業受到經濟上的巨大威脅與挑戰，于是就一邊在院線放映，一邊賣給電視臺，彌補院線的虧損，好萊塢也會向外界租賃拍攝場地，來賺取資金投入新的影片生產制作。

　　2.3電影與社會

　　電影與整個社會的關系非常密切，雖然現在的電影產業發展迅速且工業龐大，但電影是個很弱小的東西，社會變革、世界格局改變，電影的格局也會受之影響。根據馬克思社會形態理論及其方法論，將電影放于社會整體之中進行分析，電影就要與其他各領域進行相互結合。電影“客觀”地記錄一個歷史事件，我們可以通過具象的語言了解歷史社會時期的面貌，對當時的法律、經濟、宗教、教育等方面都可以得到體現，電影自然便可以從各領域入手，“還原”當時的社會面貌。電影還可以體現社會的意識形態。無論是歷史社會還是當今社會，電影這個大眾傳播媒介，是意識形態隱性傳播的較好的工具。總之，電影對于整體社會語境的表達和解讀，有其獨特的作用，對我們認識社會具有一種“感性”的代入感。

　　2.4電影與藝術

　　照一般論述而言，電影的藝術性理應放于第一點。本文之所以將電影與藝術放在最后，只是因為選題角度的原因，電影是因為進入了藝術的殿堂，才有如此的發展。在馬克思的社會形態理論及其方法論中，我們還需要注意的一個問題就是具體性原則，在面對具體問題時，我們應考慮具體分析，電影與社會的關系，為我們認識社會提供一個明朗的窗口，但其也因為具有藝術性而具有獨特性。電影與其他藝術的區別，是因為它具有其他藝術所不具備的剪輯手法，剪輯使得電影獲得藝術上的美感，創造出“1+1>2”美學效果。另一方面，電影在表現和反映社會時，會有更大的空間，為了創造出電影效果或在敘事上更加吸引受眾，電影可以靈活地進行藝術性創作，在我們認識社會的過程中，還能夠融入帶來情感與心理上的美的感受的元素，極大地鼓舞了創作者的激情，也為受眾帶來更好的視聽體驗以及受眾對影片內容的更豐富的解讀。

　　參考文獻

　　[1]馬克思恩格斯文集(第1卷)[M].北京：人民出版社，2009：604.

　　[2]馬克思恩格斯文集(第5卷)[M].北京：人民出版社，2009：10-13.

　　[3]羅伯特·C·艾倫，道格拉斯·戈梅里.電影史：理論與實踐[M].北京：北京聯合出版公司，2016：43-44.

　　作者：段曉光