摘要:建筑中,光影永遠都是最為重要的組成部分。我們借助光線才能夠感知建筑的形狀尺度。建筑本身也正是因為光影的存在而具有更深層次的意義。光不僅要塑造空間,還要烘托建筑氛圍。在建筑空間中的光影是一種隱喻,是一種具有精神力量的媒介,是產生建筑氛圍的源頭。光線作為一種象征性的存在,賦予建筑更多精神上的含義。
前言
“天空灑下光使得大地被呈現,如果沒有光線,空間會被吞沒以致漆黑無形。沒有光,空間將被遺忘一切。光既是陰影…..光使空間產生一種不確定性。”--stevenholl
各種形象的光影塑造建筑空間的氛圍,建筑空間通過光的轉變而轉變。當代建筑中卻充斥了太多了表面的形態,光的存在則揭露了空間的真實。
1 光影
世上萬物的存在都依賴陽光,無論是在東方還是西方,無論是遠古還是近代,光的重要性都不需言表。我們接觸到的光自身是抽象的,沒有形狀的,但是他可以使物質空間產生各種性狀。我們通過光線感知世界,感受一個真實與想象的互相交疊的空間。
光的最為主要的兩種形式,分別為柔和的漫射光和硬朗的直射光,通過不同類型的光線的照射,產生不同類型的視覺感受,使我們對空間產生更多豐富的情感。透過對光的深入探索,感受不同的空間場所,會發現不同氛圍中的光能夠使人產生憂郁,興奮,熱烈,平靜等情感。
2 氛圍
如果有人問我某個空間看起來如何?我會回答:彼時我置身其中的時空既是答案。沒有任何空間可以獨立存在于個體之外。建筑的氛圍應該就是這樣的一個概念,他提供給人們一個安全的,舒適的場所,這是一個可以被感知的空間。在這個空間里,人們通過敏銳的情感來體驗氛圍,這個氛圍中隱藏著巨大的力量,一股能夠打動人的力量。這個氛圍是受到空間中的所有事物的影響,包括參與的人的心情,狀態,天氣,季節,另外還有空間里面所有事物的本身,包括空氣,周邊喧囂的或者寧靜的環境,建筑的材質,顏色,形式。
在令人難以忘懷的建筑體驗中,光影,時間,空間和物體融合成一個整體。光線,陰影,機理,質感和色彩通過我們的知覺形成一個完整的,保持在記憶中的獨特體驗。在這樣的體驗中,空間中所產生那種寂靜,沉思冥想并且持久永恒的感覺沉淀在我們的記憶中。光影所產生的氛圍對于個人感覺的影響深刻并且令人難以忘懷,它是建筑空間為人們呈現的一種樸素而又深沉的現象。光能夠顯現眾物,刻畫當下特有的氛圍情境。彼時,所有的事物都形成一種向心的圍合的共生關系,光影的細微變化都可以表達出深沉的含義。
2.1崇高與神圣
光時常被賦予一種比喻的神奇能力。在圣經中講述:“你的話是我腳前的燈,是我路上的光”。這里即將神比喻成太陽,道路和真理,神的的話語比喻成光。
比喻是人類思考的基本形式,他是對事物的相似性的一種把握,最終賦予事物新的意義,發覺事物間不易察覺的相似性。比喻能夠讓無生命的事物轉化成為有生命的形式,比喻也可以使事物不斷的變化,從而轉化成一種更加適合的形式。
在哲學上,光比喻為最基本的問題,在古拉丁,光比喻為清理,無論在東方還是在西方,光都被比作是神的降臨。所以光線一直都被用來塑造一種崇高神圣的氛圍。
在漫無邊際的黑暗中,光的顯現才能夠更加使人心理上產生希望。Peter zumthor的Brother Klaus Field Chapel的設計遠遠超出了一座建筑物的本身的形式和結構,作為一個標志性的景觀優雅的佇立于一片田園之上。不同時間段的光線從建筑物的頂上灑下,被燒黑的斑駁的內壁呈現出一種黑暗的超現實的意味,幽暗的氛圍使人安靜下來,內部虛幻的空間隨著影子的變化而模糊,當人們投身入這黑暗的寂靜中,會感受到一種敬畏,神圣的情感,在剎那間超脫自身。
光線的明暗對比時常被賦予一種強烈的象征意義。從人體本身來說,在我們接受光的時候,視覺上產生的心理知覺往往是不斷擴大,不斷向前的,是一種 Brother Klaus Field Chapel
積極的情緒。相反,黑暗給人的感覺是一種不斷后退,不斷縮小,與恐懼,敬畏聯系在一起。
德國neviges朝圣者教堂gottfriedboehm, pilgrimage,光線從肉眼幾乎看不到的地方射入空間,在視覺框成的構成中,呈現了三個空間的重疊—虛視覺框限的無邊黑空間,肉眼可見的空間與外在空間,這三種光線交纏架接,在可見的光照范圍,不可見的光源后空間(縱長窗以及彩繪窗后方),與無邊的墨黑幻境之間,建立了轉換可見性的雙重變化(光隨著時間推移),同時也產生雙重的不可見性(不可見的光源后空間與室內覆頂墨黑的空間,即使改變光線射入角度,他的不可見性也是如此)
這里的黑暗一反常態的透露出一種神圣的屬性,讓人在這里驚覺,這種黑暗與光線相交集,形成一種虛無的境遇。在這個場所里,每一個事物都不受到任 pilgrimage church
何其他事物的干擾,形成一種和諧的關系。這里,光線和黑暗互相結合,互相決定,形成一種神圣崇高的氛圍。
光線的色彩也是描繪與贊美神和天國的因素。崇高神圣的空間氛圍具有超現實性,所以此類空間的光色往往呈現與現實生活迥異的面貌。光色往往是通過窗玻璃的顏色來被激活的。朗香教堂是在光的設計中十分成功的例子。教堂的外形雕塑化,南邊的墻被稱之為光墻,這個墻體非常厚,上面留有一些不規則的空洞,室外開口小,而室內開口大,比例奇特,教堂的內部被巨大的實體包圍,被幽暗的氣氛籠罩著。東面圣壇墻面上斑斑點點的小洞透射著耀眼的光芒,像星夜中的星星。南邊的光線透過厚達數米的墻壁像霧氣般飄入,教堂的窗戶深深的陷入墻體。這使白天透入教堂的內部光線大大減少。最大的特點在于他的窗,彩色玻璃馬賽克是傳統教堂的特點,在朗香教堂也同樣使用了傳統彩色玻璃,但是對彩色玻璃進行了簡化,改變了主要以耶穌等神的形象或者主題。在設計中,更加抽象的塑造了神秘的對天堂的憧憬,并符合幽閉與自省的需要。
2.2靜謐與平和
空間中的寧靜并不是說一種絕對的安靜,是一種開放性的空間氛圍,這個空間趨近與一種純粹的狀態。寧靜的空間可以使人的思想不僅僅存在于一個可看可聽的世界,在這里,可以重構出一個屬于自我的精神世界。當自身存在于記憶,意識當中,便會產生非視覺性的形象。例如日本的私人茶室空間,教堂中的沉思室,都是通過自身的回憶,由幽暗的光亮作為介質,顯現出某種特定的氛圍。往往在這種空間中,顯現出一種封閉的,內向型的空間,形成一種幽暗的,虛無縹緲的光線,這種情況下的光線一般都是模糊的,這時的時間似乎靜止了,氛圍將眼睛所見,耳朵所聽的空間化為一個非現實虛無的空間,使人們陷入無窮無盡的沉思的境地。
聯合國科教文組織的冥想之庭是一個圓柱形的空間,安藤將光線從頂部引入,襯出內部空間的幽暗。建筑中的帶有不同明暗性格的光線,將人拉入了一個神秘的領域,讓人產生一種暫時性的迷惘,使人得以在這個建筑氛圍之中沉思。 冥想之庭
2.3驚奇與喜悅
自然光本身就有一種生命的意義,生命的過程就是將不確定性轉變為確定性,同時又需要不確定性來引發我們對慣常世界的驚奇感受,得到不同的感官體驗。
因為地球的自轉與公轉,形成的陽光變化,在固定的空間中形成不確定的改變,產生生命的跡象。
Mariobotta早期設計的舊金山現代藝術館的挑高空庭將自然天光引入建筑物內部,當光線通過頂部的構筑物投射在建筑物內壁上,形成一種歡快明朗的超現實主義情感。光形隨著時間季節的變化而變化,在開放的空間中形成一種充滿生命力的驚喜。這里可以找到一種客觀的偶然性,并且享受這種喜悅的氛圍。
3 結語
路易斯康曾說“每個磚都有夢想,他們夢想自己能夠超越僅僅是磚的命運。” “建筑理應就是創造美感的藝術品。”當下我們的社會進入到一個復雜紛亂的多元化的境地,我們的建筑設計同時也進入到一個多元化的階段。在這一種具有現代性的符號化的趨勢之下,我們的建筑逐漸的與過去斷裂開來,進入到一個超越了當下現實的境地,在這些實驗化的建筑當中,夾雜著許多矛盾與陌生的情感,大多數追求著表面化的,形體空間上的效果,有意或者無意的弱化了精神和氛圍在建筑當中所起到的作用。
在我們這個經濟不斷增長,社會欲望不斷膨脹的社會當中,也許我們應該靜下心來思考,除去了這些表面的幻想,怎樣的建筑才是真實的。陽光在自然界中,是一種真實的存在。空間中的光線,不是任何事物的再現,不可被復制,不可被替換,也不是我們對自然界的模仿。光線揭露了符號化表象的世界。它自身所包含的獨特意義,營造出不同的建筑氛圍。
參考文獻:
1. peter zumthor,《Atompspheres》,birkhauser,2006
2. 戴志中,蔣苛,盧昕,《光與建筑》,煽動科學技術出版社,2004
3. 羅杰 斯克魯頓,《建筑美學》,中國建筑工業出版社,2003
4. 徐純一,《光在建筑中的安居》,清華大學出版社,2010
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