黑色幽默影片在國內(nèi)的發(fā)展時間不長，但卻將“黑色幽默”的特點表達得淋漓盡致，其中的美學(xué)意蘊在影片中更是不知不覺地影響著觀眾。通過對黑色幽默影片的分析，在荒誕中體味其中特有的美，感受不同的意蘊。 《電影評介》以平等、民主、自由的學(xué)術(shù)態(tài)度，提供交流思想、展示才華的園地。為影視、藝術(shù)研究提供學(xué)術(shù)科研的陣地。征稿范圍：影視理論、影視文化、影視文藝、影視專題、影視管理、電影美學(xué)、電影文學(xué)、影視教育、影視布景、影視廣告、影視產(chǎn)品營銷、影視技術(shù)、影視服飾、影視效果設(shè)計、影視文獻回顧、影視史研究、影視資料賞析、影視潮流分析、影視產(chǎn)業(yè)分析、影視前沿、影視人物采訪;影視產(chǎn)業(yè)或創(chuàng)作與傳播學(xué)、電腦、數(shù)碼、設(shè)計、美術(shù)、音樂、戲曲、舞蹈、藝術(shù)、新聞、傳媒、哲學(xué)、社會、文化、教育等各學(xué)科的交叉研究。

　　[摘要]黑色幽默影片在國內(nèi)的發(fā)展雖然時間不長，但發(fā)展卻極其迅速，黑色幽默的存在有其重要價值，而黑色幽默影片的存在，則是從喜劇片角度出發(fā)而引發(fā)的對另類人性的解析。黑色幽默有著屬于自己的美學(xué)意蘊，只有在黑色幽默影片中慢慢體會，才會感受到其中的意義價值所在。本文從黑色幽默和黑色幽默電影的分析入手，對中國式黑色幽默影片進行了具有代表性的分析，從中挖掘當下黑色幽默影片中的美學(xué)意蘊。

　　[關(guān)鍵詞]黑色幽默;影片;美學(xué)意蘊

　　一、黑色幽默與黑色幽默電影

　　(一)黑色幽默

　　“黑色幽默”一詞，最早出現(xiàn)于1937年法國超現(xiàn)實主義者布勒東和艾呂雅的著作《黑色幽默》，而“黑色幽默”一詞的興起卻是在20世紀60年代的美國，美國最佳布魯斯匯編了當時諸多作家的作品精彩片段，并為該書起名《黑色幽默》。自此，“黑色幽默”一詞開始傳播開來，被越來越多的作為了美術(shù)術(shù)語進行討論。現(xiàn)代意義的“黑色幽默”，一般是指病態(tài)的、荒誕的具有喜劇意義的存在，是“滑稽”與“恐怖”的結(jié)合體，讓受者在痛苦中歡樂，在殘忍中感受柔情，在絕望中放聲大笑，以發(fā)泄出內(nèi)心的壓抑與恐懼情緒。“黑色幽默”屬于喜劇范疇內(nèi)的藝術(shù)體，它具有同喜劇的“雙重悖性”相同的“荒謬性”，“黑色幽默”是將荒謬行為放大，在哭笑不得中演繹人生的悲劇，將人類精神世界的崩塌、信仰與理性的泯滅、自我救贖的無力作為了其主要藝術(shù)展現(xiàn)面，把人類的消極情緒面與可憐的尊嚴保護心理進行了集中體現(xiàn)。

　　黑色幽默在美國得以進一步發(fā)展，是與當時的社會背景不可分開的。當?shù)诙�次世界大�?zhàn)結(jié)束不久，德國納粹的暴行和日本廣島上的原子彈陰影讓人們心靈受到了震撼，美國國內(nèi)的以反民族思想為主導(dǎo)的麥卡錫主義橫行、越南戰(zhàn)爭爆發(fā)引發(fā)的國內(nèi)局勢動蕩、種族歧視危機和環(huán)境污染等一系列問題嚴重的影響著美國國民的精神世界，雖然這一時期美國國民在物質(zhì)上并不缺乏，但內(nèi)心的浮躁和毫無追求的病態(tài)心理，為“黑色幽默”的發(fā)展壯大提供了土壤。

　　(二)黑色幽默電影

　　黑色幽默電影，是在電影領(lǐng)域，通過銀幕媒介表達“黑色幽默”的形式，將“黑色幽默”的特性通過人物、故事進行了展現(xiàn)，將奇特、荒誕和逆反的解構(gòu)主義做出了極端表達。黑色幽默電影擊碎了電影領(lǐng)域的政治功能、教化功能和主流意識傳播功能，將人們認為的崇高踢了下來狠狠地踩在了腳下，在批評和嘲諷中，將人們對生活的絕望心理進行了爆發(fā)式發(fā)泄，而又從中挖掘出對生活希望的追求。黑色幽默影片同傳統(tǒng)的幽默影片不同之處，在于其血腥的表達;而黑色幽默的場面就又血腥了許多，通過“陌生化”處理，激發(fā)人們內(nèi)心對事物的好奇心理，通過具有沖擊性的場面震撼人們的心靈，例如在金基德導(dǎo)演的影片《漂流欲室》中，殺人的警察、啞巴女人、妓女之間情感所展現(xiàn)的赤裸裸的殘忍，血腥與欲望的結(jié)合，讓觀眾無所適從。黑色幽默影片在西方發(fā)展較早，例如昆汀的《低俗小說》，將那些原本荒誕的不可能的、骯臟得不可入目的搬上了銀幕，讓人們在覺得可笑中開始思考人生。還有科恩兄弟的《血迷宮》《金錢帝國》等作品，將人性、金錢、血腥暴力雜糅在了一起;南斯拉夫?qū)а輲焖箞D里卡的《黑貓白貓》等作品，以寓言式的表達和玩世不恭的態(tài)度揭示了虛偽的世界。同時，中國的黑色幽默電影從20世紀80年代也開始出現(xiàn)了。

　　二、中國式的黑色幽默影片分析

　　中國式的黑色幽默，最早可以追溯到1986年黃建新導(dǎo)演的影片《黑炮事件》，在該片中，通過對現(xiàn)代大城市、大企業(yè)等“文明”外表下的存在進行了批判，值得贊賞的是該片還對這些骯臟的丑惡現(xiàn)象提出了解決建議，以知識分子為“開涮”對象，以極限的細致解剖了這些“知識分子”內(nèi)心最為真實的想法和“小算盤”。這種黑色幽默的影片展示拉開了我國黑色幽默影片的序幕。選取較有代表性的黑色幽默影片進行討論，其他的黑色幽默影片如《肉食店》《說出你的秘密》等作品同樣是中國式還是幽默電影的一員。

　　(一)馮小剛的黑色幽默

　　在中國，當周星馳式幽默的電影橫掃銀幕的時候，不得不提一位導(dǎo)演，馮小剛，他解救了20世紀90年代末的中國電影危機，在改編自王朔小說的影片《甲方乙方》中，馮小剛沒有適應(yīng)當時大背景下的紀實性要求，而是將紀實性同喜劇進行了結(jié)合，在影片中一個個小問題的解決中，讓觀眾感受到了身邊存在的真愛，這種黑色幽默是對觀眾的取悅，也能引發(fā)觀眾的內(nèi)心自我思考。有人說，中國不存在黑色幽默的電影，認為在中國的電影中沒有絕望、血腥暴力、疾病。戰(zhàn)爭等容易激發(fā)人們內(nèi)心精神的刺痛，但是不可否認的是，在中國電影界中，導(dǎo)演們以自己的玩世不恭和聰明才智，將這種觀眾 “受不了”的痛快進行了另一種形式的轉(zhuǎn)化，將熟悉的陌生化敘述，將血腥的柔和化卻又引發(fā)人的聯(lián)想翩翩，在思考中有著更多的挖掘角度，這種黑色幽默影片有著更多的美學(xué)意蘊。在馮小剛的電影作品中，草根階層的主人公形象經(jīng)常出現(xiàn)，將普通人物進行英雄化設(shè)置，展示最為真實的普通生活中的黑暗面，黑色幽默意味明顯。同樣，在馮小剛的電影中，人們很難見到所謂的偶像派影星，而大批的實力派卻一直出現(xiàn)在馮氏電影中，馮小剛就是要在電影中對規(guī)則進行顛覆，想人們不敢想，做人們所驚奇的，展示的奇特性法兒開創(chuàng)了中國電影的新的敘述形式。馮小剛電影中的“黑色幽默”是人們意想不到的。

　　(二)寧浩的黑色幽默

　　馮小剛的黑色幽默電影思想影響到一大批國內(nèi)導(dǎo)演，開始涉足黑色幽默影片領(lǐng)域，其中寧浩便是其中一位。寧浩的作品中，對于黑色幽默的運用可謂無處不在，《瘋狂的石頭》《瘋狂的賽車》《無人區(qū)》等著名影片，一度引發(fā)了人們的激烈討論。2006年上映的《瘋狂的石頭》，以在工廠廁所發(fā)現(xiàn)的價值連城的翡翠開始，國際大盜、當?shù)氐男⊥怠⒈Ｐl(wèi)科長等人物紛紛登場，圍繞這這塊翡翠的偷與保護展開了斗智斗勇，而最后的結(jié)局卻是兩伙盜賊都沒有得到翡翠，這種幽默讓觀眾意想不到，著實黑色幽默了一把。而隨后出現(xiàn)的各種號稱“瘋狂的石頭第二”的影片開始在國內(nèi)大量出現(xiàn)，但都不如《瘋狂的石頭》出彩。《無人區(qū)》是寧浩導(dǎo)演從 2009年開始制作的影片，號稱中國首部西部公路電影，影片從最初的血腥暴力到最終剪輯播放，歷經(jīng)4年，2013年才得以上映，寧浩對于該片抱有絕對的信心，《無人區(qū)》可謂徹頭徹尾的黑色幽默影片，影片以鷹隼盜獵開始，圍繞著鷹隼這一中心，盜獵者、國際走私犯、殺手、著名律師、黑心加油站老板、被拐女青年等一系列人物，而最終的結(jié)局迎合了主流思想，盜獵者死亡。2012年上映的《黃金大劫案》，是寧浩導(dǎo)演的又一力作，影片中引入了革命正統(tǒng)思想，“小東北” 從小混混到大英雄的轉(zhuǎn)變，其形象深入人心。該片多種元素的結(jié)合，讓觀眾不知不覺中受到了其中“黑色幽默”的影響，特別是解決王水溶解黃金和日本軍官的場面，震撼之余是深深的思考，可以說，《黃金大劫案》比《瘋狂的石頭》更加睿智。